Esto también es arte...

Emocionante fragmento musical.... solo cerrad los ojos y escuchad.

Remake Tema 2

El día 21 de mayo el grupo 2 expuso su remake, titulado “Códigos visuales y la importancia de la imagen visual”.

Platearon este remake para una duración de 5 sesiones durante 5 semanas.

Primer y Segunda sesión - "Aprendemos a consumir"

Al comienzo de la sesión plantearía preguntas como:

-¿Sentís la necesidad de tener y pedir a vuestros padres juguetes nuevos a cada momento? ¿Por qué?
-¿Os sentís más felices cuando tenéis más juguetes? ¿Por qué?
-¿Seríais capaces de vivir sin juguetes? ¿Por qué?

Finalizarían esta sesión explicando que es el consumismo y en qué consiste

Durante la segunda sesión los alumnos dispondrían de una cartulina donde tendrían que escribir dos columnas: cosas necesarias y cosas no necesarias. Deberían completarlo con recortes de revistas a modo de mural.

Tercera sesión – "Conocemos los estereotipos".

Con esta sesión lo que pretenden es jugar con los estereotipos relacionados con las diferencias de sexo. A su vez el tema tiene que tener alguna relación con los alumnos, que sea un tema que les atraiga, por lo que introducen los estereotipos con los juguetes masculinos y femeninos.

Cuarta y Quinta Sesión
La última actividad consistirá en trabajar los sentimientos y expresiones de los mismos. Los alumnos disponen de una lista de sentimientos de los cuales tienen que elegir cinco. Con una cámara deberán de captar las emociones requeridas.

Como reflexión sobre la exposición decir que han conseguido exprimir su exposición de una manera muy acertada, tratando una amplia variedad de temas e incluyendo temas transversales fundamentales para la formación de alumno

Remake: Percepción, expresión y comunicación

Al empezar la clase, nuestros compañeros del grupo 1 que trabajan el tema Percepción, expresión y comunicación, nos han mostrado su propuesta de actividades para trabajar el tema.

El aula en la que trabajaremos es de 4º de Primaria y cuenta con 20 alumnos (12 niños y 8 niñas). No se precisan adaptaciones curriculares, puesto que ninguno de los niños presenta algún tipo de trastorno leve o severo.

Los materiales que necesitan para la realización de sus actividades son:

• Soportes de cartón
• Pinceles
• Un radio casete
• Distintas músicas para reproducir
• Auriculares para cada uno de los alumnos
• Pinturas de todos los colores 

Sus objetivos:

1.     Desarrollar en  el alumno/a, mediante audiciones musicales de distinto tipo,  el gusto por la música.
2.      Desarrollar en el alumno/a  la capacidad de elegir entre diversas audiciones musicales aquella que más emociones le produzca.
3.     Desarrollar en el alumno la capacidad  de ir expresando  plásticamente y al tiempo  que escucha una audición musical,  lo que ésta le sugiere.
4.  Desarrollar la capacidad  de utilizar las técnicas y materiales más adecuados  para expresar  plásticamente  los sentimientos y emociones  que  sugiere la audición de una  determinada pieza musical.
5.     Desarrollar la capacidad de interpretar el contenido de una producción plástica, y de relacionarlo con una  de las piezas musicales oídas anteriormente.
6.     Expresar con palabras  los sentimientos y emociones que  les transmite una producción plástica.
7.     Desarrollar  la auto-confianza en  la producción artística personal.
8.     Respetar  las  creaciones plásticas de de los demás,  dando siempre sobre ellas una opinión o crítica constructiva.
9.      Aceptar  las críticas realizadas a la propia obra plástica.

La actividad se va a distribuir en tres sesiones, y utilizarán 10 piezas musicales sin letra:



- Johann Sebastian Bach - Tocata y fuga en re menor BWV 565

- Scott Joplin - The entertainer

- Tango por una cabeza – Astor Piazzolla

- Beethoven – Claro de Luna

- Chopin – Fantasie Impromtu

- Sinfonía nº 5 de Beethoven

- Johann Strauss - El Danubio Azul

- Pavane Gabriel Faure

- El vuelo del moscardón de Nicolai Rimski Korsakov

- Mozart Rondo Alla Turca Allegretto


1ªSESIÓN - Percepción

Los niños escucharán las diferentes melodias, y escogerán la que más les guste. Después, individualmente representaran mediante el dibujo lo que le transmita la melodía que han escogido, pero solo deberán realizar el boceto.

2ªSESIÓN – Expresión

En esta sesión terminarán los dibujos, añadiéndole ya los colores.

3ª SESION – Comunicación

Comunicarán a sus compañeros las emociones de sus dibujos. Y además se intercambiarán los dibujos para expresar lo que sienten al ver el dibujo de su compañero.

Se evaluará siguiendo los criterios de evaluación que se exponen a continuación:

1. Describir las características de elementos presentes en el entorno y las sensaciones que las obras artísticas provocan. 2. Usar adecuadamente algunos de los términos propios del lenguaje plástico y musical en contextos precisos, intercambios comunicativos, descripción de procesos y argumentaciones. 3. Utilizar distintos recursos plásticos y gráficos durante la audición de una pieza musical. 7. Utilizar instrumentos técnicas y materiales adecuados al producto artístico que se pretende.

Remakes

A partir de hoy, subiremos 10 entradas que son los remakes que se corresponden a los temas expuestos por los 10 grupos en clase.

Estudio sobre la afluencia de gente en los museos

Los españoles visitan de media tres exposiciones al año

 

Artelista presenta los resultados de una encuesta sobre consumo de arte durante el año 2011, la primera que se realiza en España en este sector.
Los españoles visitan una media de tres exposiciones al año, compran regalos en las tiendas de los museos y adquieren pinturas realistas, de paisajes y abstractas por debajo de los 1.500 euros. Son las principales conclusiones de la encuesta realizada por Artelista sobre consumo de arte durante el primer semestre de 2011. El estudio pretende definir el perfil del usuario interesado en la compra y disfrute del arte, examina sus tendencias de compra y analiza sus principales aficiones e intereses en el mundo de la cultura y el entretenimiento.
Según la encuesta, el perfil del usuario que compra y disfruta del arte es el de un hombre de mediana edad –entre 35 y 54 años-, con formación universitaria, que vive en un entorno urbano. Sus principales aficiones son la visita a museos, la lectura, navegar por Internet, ir al teatro, al cine y a conciertos, y se caracteriza por un escaso interés por los deportes y la televisión. Del total de usuarios que consumen arte, el 58% son hombres, superando a las mujeres en 16 puntos porcentuales. 

Informe completo: Aquí

Y vosotros, ¿cada cuanto vais a un museo? desde este espacio animamos a que no se pierda esta actividad pues además de cultura, en muchos casos encontramos una satisfacción personal al visionar obras de arte en primera persona.

Fuente: www.artelista.com

Taller de Cómic con Chipola

Hola a todos!

Hoy hemos tenido la oportunidad de visionar una charla de Chipola. Su nombre real es Joaquín García Abellán.

En su blog, www.chipola.es el mismo artista se describe así:

“Mi nombre real es Joaquín García Abellán y nací en Molina de Segura (Murcia) en 1950.Soy el tercer hijo de una familia en la que todos dibujaban antes de que yo llegara. Las paredes de viejas casas desaparecidas fueron la primera exposición colectiva, familiar en este caso, con dibujos en tres niveles según la talla de los hermanos, de dos en dos años.Entré en la notaría del pueblo de botones siguiendo los pasos de mi hermano mayor, con la fortuna de encontrarme con Francisco Abad , (más bien de ser encontrado por él), hijo de la oficial de la notaría, 10 años mayor que yo, amante de cualquier actividad artística y disciplina intelectual… él puso en mis manos todos los tebeos del mundo, todos los materiales para ir practicando el dibujo y la pintura y todos los consejos para dirigir la mirada hacia lo creativo: desde Miquel Quesada de “Pantera Negra” y Luis Bermejo de “Apache” me llevó de la mano en un proceso creciente a Jesús Blasco, Harold Foster, Alex Raymond, Leonardo, Miguel Ángel, Rafael y Tintoreto, por ese orden y según mis inquietudes. Mucho le debo a este maestro: la fotografía, la música clásica, el libre pensamiento y la actitud crítica ante la vida. Sin él en mi vida, no habría dibujo, pinturas, ni blog.Empecé a hacer comics y a trabajar en un almacén agrícola.A la muerte de mi padre en 1973, un amigo de casa, Francisco García Albaladejo , escritor, arabista y gran humanista, nos visitó, vio mis dibujos, volvió con Baldomero Ferrer, “Baldo”, periodista gráfico, y me contrataron como dibujante creativo en Ekipo Publicidad de Murcia, su agencia de publicidad. A mi estancia ahí debo la disciplina y el oficio que aprendí de Baldo y un mundo lleno de personas sorprendentes inimaginables en el pueblo.Ahí contacté con el dibujo de humor, aprendí, retoqué, incluso pasé a tinta dibujos de Baldo… y en un ambiente tan predispuesto a ello, entré en la vertiente creativa del humor y la ilustración.José García Martínez, redactor jefe de la Verdad por aquellos años, impulsó una página diaria infantil de actualidad, todo un periódico diario para niños, y ahí surgió la Familia Chipola (que intenté llamar García, pero no coló) de la que realicé más de 3.000 tiras.
Toda una generación de  niños quedó marcada por esta tira diaria y debo decir que caló tanto en ese público que llegó a haber un joven delincuente conocido como “El Chipola” por su afición a la tira (o parecido con algún mono, quién sabe!) que fue noticia al ser detenido y apareció con ese mote en el periódico.La publicidad desde la labor creativa en un mundo arcaico sin digitalizaciones, con reproducciones en color que precisaban varias horas de fotografías por cada color a imprimir, cuando la tipografía era empujada a la cuneta por el offsset y los periódicos enormes eran en formato sábana y cubrían al que lo leía, la realización publicitaria era puro arte y artesanía, exprimir recursos y golpear los ojos.Yo recuerdo que mi primer dibujo “a todo color” tardó 15 días en realizarse desde el “arte” (mi trabajo) y “antes de impresión”, es decir, la prueba impresa.Es lo que hoy se hace en segundos con cualquier ordenador. Con este empuje pasé a hacer chistes de adultos para el diario La Opinión y la revista Noticias Obreras, con plumilla, pincel, collages, acuarelas, lápices y recursos varios. En mi faena, el dibujo siempre fue importante y de nivel.Y creo que también las ideas.Una recopilación  de unos 400 chistes está recogida en el libro “Ahí hay un hombre que grita ¡Ay!” editado por Nausicaa. Las críticas las adjuntaré en cuanto sepa cómo hacerlo. Algunos chistes de la serie Ricos y poderosos son estos.”

Chipola en clase nos explicó que el arte creó la comunicación; y dio algunas pinceladas acerca de que es la creatividad.

Nos contó que solo con una línea podemos dibujas muchísimas cosas y nos comentó el caso del cómic de Tintín, creado con el método de la línea clara.

Cuando la primera parte de la clase finalizó, dividimos la clase en grupos y debíamos de inventar una historia, de manera que el primer grupo inventaba el inicio, el segundo lo continuaba y así hasta el último que la finalizaba. La parte de la historia que le había tocado a cada grupo debía de representarla con un dibujo sencillo y con pocos colores.

Nuestra historia:

Erase una vez, un niño que se quedó dormido debajo de un árbol y empezó a soñar… soñó con que era futbolista y que creó un equipo y ganó muchos trofeos. Al despertarse vio que no era real pero el niño debía luchar por su sueño.

Noche de los museos

¡Hola a todos!

La entrada de hoy al blog se va a dedicar al Día Internacional de los Museos, El tema para el año 2012 es “Museos en un mundo cambiante. Nuevos retos, nuevas inspiraciones”.

El Día Internacional de los Museos (International Museum Day) se celebra todos los años el 18 de Mayo. Tiene lugar desde el año 1977, según la resolución 5, tomada en la XII Asamblea General del ICOM (International Council of Museums) en Moscú.

El Día Internacional del Museo es un motivo para propiciar las iniciativas que promuevan sus instituciones, destinadas al público, intentando además dirigir la atención de las instituciones de las que dependen y de los gobiernos hacia las funciones y necesidades de los museos, e incrementando el diálogo entre los profesionales y las distintas disciplinas o especialidades.

Conociendo que cada país tiene sus propias tradiciones y condicionantes, se recomienda que los miembros organicen sus eventos alrededor del 18 de Mayo, siguiendo el espíritu que lo motiva: “Los Museos son un importante instrumento para el intercambio cultural, el enriquecimiento de las culturas y en el avance del mutuo entendimiento, de la cooperación y de la paz entre los pueblos”.

Durante este día muchos museos tienen el acceso gratuito. 

El Día Internacional del Museo ha inspirado a los profesionales a muchas iniciativas diferentes a lo largo de los años. Esperamos que las sugerencias que hemos acumulado juntos, algunas tradicionales y otras muy originales, unas simples de desarrollar y otras que requieren una mayor organización, encuentren vuestra aprobación y os inspiren para aportar ideas para cada edición del Día Internacional del Museo.  Actividades dirigidas al público en general Actividades dirigidas a los profesionales Acciones dirigidas a instituciones responsables y a los gobiernos

Podéis ver la programación en la Región de Murcia en el siguiente enlace:

http://www.murciaturistica.es/webs/museos/marquesina/MQS_40405.pdf

Cartagena Puerto de Culturas ha decidido adherirse a la celebración, el 18 de mayo, del Día Internacional de los Museos, con una Jornada de Puertas Abiertas, en la que los visitantes podrán disfrutar de forma gratuita de las actuaciones que se han venido realizando los últimos diez años y que han hecho de Cartagena una ciudad atractiva, turística y cultural gracias a su enorme patrimonio histórico.

La práctica totalidad de la amplia red museística de Cartagena participará en la edición 2012 de la Noche de los Museos, incluyendo diversos centros y espacios museificados dentro del rico patrimonio histórico local. También está previsto que este año se incorporen a la programación oficial un número importante de establecimientos comerciales, privados vinculados a la cultura y otros relacionados con la hostelería.

Entre los museos que tienen confirmada su voluntad de participar este año se encuentran:

- Museo Arqueológico Municipal Enrique Escudero de Castro

- Museo Naval

- Centro de Interpretación de la Muralla Púnica

- Museo de la Guerra Civil. Refugios

- Museo Regional de Arte Moderno. Muram

- Museo del Teatro Romano

- Museo Nacional de Arqueología Subacuática. Arqua

- Castillo de la Concepción (Centro de Interpretación de la Historia de Cartagena)

Concejalías de Juventud, Turismo y Cultura

- Museo Histórico Militar (Parque de Artillería)

- Museo de la Ingeniería, la Tecnología y la Industria. MITI (Antiguo Hospital de Marina. UPCT)

- Museo del Vidrio (Santa Lucía)

- Barrio del Foro Romano (El Molinete)

Desde aquí os animamos a que participéis, ya que no todos los días se tiene esta oportunidad.

Un saludo